2010. szeptember 13.
2010. július 11.
cikkek, megjelenések
Bibliográfia
Rónai-Balázs Zoltán: A megtisztulás körei. Hiány.
Kimosódás. Könyv Kata kiállítása, Balkon,2013 VII-VIII.
szám,
László Melinda: A jelen metafórái, Élet és Irodalom, 2012.
március, LVI. Évf. 13.szám
Váraljai Anna: Szívek futószalagon, Újművészet, címlap, 2011. június, XXII. évf./6. szám
Sinkó István: Jelenségek, Élet és Irodalom, 2011, május 13. LV. Évf./19.szám
Gaál József: A festő fest, Élet és Irodalom, 2010 szept. 17. LIV.évf, 37. szám
Rónai-Balázs Zoltán: Négy festő, Spanyolnátha internetes művészeti folyóirat, 2009, őszi szám
Bretus Imre: Szalon XIII. évfolyam 2009/4 - Mona Lisa Budán (Fiatal festőnők a Volksbank Galériában - Jakatics-Szabó Veronika, Könyv Kata és Udvardy Emese kiállítása) 56-58 o
Sturcz János: Új művészet 2009, XX. évf.8. szám -Mosolygó Mona Lisa IV. Jakatics-Szabó Veronika, Könyv Kata és Udvardy Emese kiállítása
P. Szabó Ernő: Átjárható határok, Magyar Nemzet, 2008. július 19.
Wessely Gábor: Ifjú festő mutatkozik be az ifjú közönségnek, Tolnai Népújság, 2006. szeptember 28.
http://www.fortunaradio.webzona.hu/index.php?action=Z289aCZzdWI9NCZJRD0xODE5OQ „85
művész közül lett második Könyv Kata” Fortuna Rádió, március 31.
http://artportal.hu/aktualis/hirek/tegnap_este_a_rendszervaltas_20_eve_kiallitas_megnyitojan_atadtak_a_friss_festeszeti_ Artportal a Friss Festészeti Díjról, 2009 március
http://www.tolnainepujsag.hu/index.php?apps=cikk&d=2009-02-12&r=2117&c=722631Tolnai Népújság, Érzékenyen festi az életet, interjú Könyv Katával a Szekszárdon rendezett Közéleti Reflexiók című önálló kiállításáról.
Kossuth Rádió Interjú Könyv Kata festőművésszel szekszárdi, önálló kiállítása kapcsán.
Otthon magazin 2009, januári szám. Interjú Könyv Katával.
Rónai-Balázs Zoltán: 4 festő Spanyolnátha művészeti folyóirat 2010 Tavasz
http://www.spanyolnatha.hu/archivum/2010-tavasz/31/papir-vaszon-deszka/ronai-balazs-zoltan-csoportos-kiallitas-4-festo/2372/
Wessely Gábor Tolnai Népújság:
http://www.teol.hu/tolna/kultura/konyv-kata-kepviseli-magyarorszagot-parizsban-307034
Wessely Gábor Tolnai Népújság:
Álomszerű tájak, XXI. Évfolyam, 157.szám, 3. oldal
Váraljai Anna: Szívek futószalagon, Újművészet, címlap, 2011. június, XXII. évf./6. szám
Sinkó István: Jelenségek, Élet és Irodalom, 2011, május 13. LV. Évf./19.szám
Gaál József: A festő fest, Élet és Irodalom, 2010 szept. 17. LIV.évf, 37. szám
Rónai-Balázs Zoltán: Négy festő, Spanyolnátha internetes művészeti folyóirat, 2009, őszi szám
Bretus Imre: Szalon XIII. évfolyam 2009/4 - Mona Lisa Budán (Fiatal festőnők a Volksbank Galériában - Jakatics-Szabó Veronika, Könyv Kata és Udvardy Emese kiállítása) 56-58 o
Sturcz János: Új művészet 2009, XX. évf.8. szám -Mosolygó Mona Lisa IV. Jakatics-Szabó Veronika, Könyv Kata és Udvardy Emese kiállítása
P. Szabó Ernő: Átjárható határok, Magyar Nemzet, 2008. július 19.
Wessely Gábor: Ifjú festő mutatkozik be az ifjú közönségnek, Tolnai Népújság, 2006. szeptember 28.
http://www.fortunaradio.webzona.hu/index.php?action=Z289aCZzdWI9NCZJRD0xODE5OQ „85
művész közül lett második Könyv Kata” Fortuna Rádió, március 31.
http://artportal.hu/aktualis/hirek/tegnap_este_a_rendszervaltas_20_eve_kiallitas_megnyitojan_atadtak_a_friss_festeszeti_ Artportal a Friss Festészeti Díjról, 2009 március
http://www.tolnainepujsag.hu/index.php?apps=cikk&d=2009-02-12&r=2117&c=722631Tolnai Népújság, Érzékenyen festi az életet, interjú Könyv Katával a Szekszárdon rendezett Közéleti Reflexiók című önálló kiállításáról.
Kossuth Rádió Interjú Könyv Kata festőművésszel szekszárdi, önálló kiállítása kapcsán.
Otthon magazin 2009, januári szám. Interjú Könyv Katával.
Rónai-Balázs Zoltán: 4 festő Spanyolnátha művészeti folyóirat 2010 Tavasz
http://www.spanyolnatha.hu/archivum/2010-tavasz/31/papir-vaszon-deszka/ronai-balazs-zoltan-csoportos-kiallitas-4-festo/2372/
Wessely Gábor Tolnai Népújság:
http://www.teol.hu/tolna/kultura/konyv-kata-kepviseli-magyarorszagot-parizsban-307034
Wessely Gábor Tolnai Népújság:
Álomszerű tájak, XXI. Évfolyam, 157.szám, 3. oldal
2010. május 6.
Szakmai önéletrajz
1984. április 11.-én
születtem Pincehelyen, Simontornyán nőttem fel.
Tanulmányaim:
2015- Doktori Iskola, Pécsi Tudományegyetem2003-2008 Magyar Képzőművészeti Egyetem
Festő és Vizuális nevelőtanár szak, mestereim: Gaál József, Károlyi Zsigmond, Kőnig
Frigyes
2007 Universidad
de Castilla-La Mancha festő szakán, Spanyolország, Erasmus program
1998-2003 Pécsi
Művészeti Szakközépiskola, tanáraim: Molnár Tamás tervezőgrafikus, Ernszt
András festőművész, Bélafi László fotóművész, Pandúr József művészettörténész
Szervezeti tagság:
2009 Magyar Alkotók Országos Egyesülete (MAOE)
2011 Magyar
Művészkönyvalkotók Társasága (MMAT)
Eredmények:
2017 Doktorandusz Kiválósági
ösztöndíj
2016 Doktorandusz Kiválósági
ösztöndíj
2015 NKA alkotói támogatás
2014 Szabó Dezső művészeti
ösztöndíj
2014 NKA alkotói támogatás
2013 Barcsay- díj
2010 Budapest Galéria ösztöndíja
Fontosabb
önálló kiállítások:
2017 Boldog karambol, Halköz
galéria, Debrecen
2017 Kívülvalóság, Magyar Műhely
Galéria, Budapest
2016 Primavera rustica, Gebauer
Galéria, Civil Közösségek Háza, Pécs
2015 Agylap és Puha képek, Madách
Színház, Tolnay Szalon, Budapest
2015 Mix, PIK Galéria, B. Gömbös Ilonával, Budapest
2014 Transcendo, Erlin galéria, Budapest
2014 Saját ösvényen, Király 9. Budapest
2013 Őszi Párlat, Bartók kamaraszínház,
Dunaújváros
2013 Kimosódás, Galéria IX.,
Budapest
2013 Semmi trend, Szikszai
Károllyal, Look galéria, Budapest
2013 Barcsay díjasok, Barcsay
gyűjtemény, Szentendre
2012 Mond csak, ugye nem történt
semmi?, Tat galéria, Budapest
2012 Deus ex machina, Symbol galéria, Budapest
2012 Átvilágítás, Enigma galéria Veresegyház
2011 Éden Hotel, Tat Galéria, Budapest
2010 „Időkön át”, Tamási Galéria, Tamási
2008 Friss Galéria, nyitókiállítás, Budapest
Nemzetközi:
2013 Art en capital, Grand Palais, Párizs, (FR)
2012 DunArt.com2, Lélekmérleg, nemzetközi
művésztelep kiállítása, Somorja (SK)
2011 Transcom.hu, Kortárs Magyar Galéria,
Dunaszerdahely (SK)
2011 Képzőművészeti Egyetemek Kollokviuma
Gyergyószárhegyen, Gyergyószárhegy (RO)
2011 DunArt, Hullámhossz, nemzetközi művésztelep
kiállítása, Somorja (SK)
2011 Pres most, A hídon át, csoportos kiállítás a
Prágai Magyar Intézetben, Prága (CH)
2010 Regeneration (fiatal kortárs
állásfoglalások, Kelet-európából, a fal leomlásának 20. évfordulóján) Espace
Belleville galéria, CFDT (Confédération française démocratique du travail)
székház, Párizs (FR)
2009 „A rendszerváltás 20 éve pályázat” Collegium
Hungaricum, Berlin, Párizs, Bécs
Csoportos:
2017 Thought
spaces, DLA Intro V., Nádor Galéria, Pécs,
2017 X,Y - újgenerációs lengyel-magyar festészet,
MODEM, Debrecen
2017 Nyári tárlat, Reök palota, Szeged
2017 Színdaráló,
a MiszlaArt művésztelepének kiállítása, Tamási Galéria, Tamási
2017 Nádor
Galéria, Pécs, „Antoni Hendrix és barátai” emlékkiállítás
2016 Példa-kép,
válogatás a Völgyi-Skonda kortárs gyűjteményből, Szent József Ház, Budapest
2016 „60” Az
1956-os Forradalom és Szabadságharc 60. évfordulója előtt tisztelegve! Országos
kiállítás meghívott kortárs képzőművészek munkáiból, Művészetek Háza, Szekszárd
2016 „DLA
Intro”, az új DLA hallgatók köszöntésére rendezett bemutatkozó kiállítás, re:public
Galéria, Pécs,
2016 „Színerő Léptékváltás VII” a Színerő –
Nagyméretű festmények – Léptékváltás VII. kurzus-alkotótelepen készült művekből
rendezett kiállítás, m21 Galéria, Pécs
2016 Történetek és Agylapok, Könyv Kata és Nemes
Zsuzsa közös kiállítása Nádor Art and Flowers, Pécs
2016 Színdaráló,
a MiszlaArt művésztelepének kiállítása, Tamási Galéria, Tamási
2016 „Az én pincém”, az Ördögkatlan fesztivál
keretein belül rendezett közös installációs kiállítás a PTE MK DI hallgatóival,
Villánykövesd
2016
Katakrézis, Doktori Iskola év végi kiállítása, Nádor Galéria, Pécs
2015 „DLA
Intro”, az új DLA hallgatók köszöntésére rendezett bemutatkozó kiállítás,
re:public Galéria, Pécs
2015 T-modell, Ama ház, Budapest
2014 Barcsay 25, a Barcsay-díj 25évesjubileumi
kiállítása, MűvészetMalom, Szentendre
2014 Labirintus, MAOE kiállítás, MűvészetMalom,
Szentendre
2014 Szinesztézia, Kortárs képzőművészet a
Költészet Napja alkalmából, Hegyvidék Galéria, Budapest
2014 Ne hisztizz! Pepper Art Projects, Budapest
2013 KÖNYV/KÉP/MÁS, Vaszary képtár, Kaposvár
2012 Valóság és illúzió, MAOE kiállítás, Fővárosi
Nagycirkusz, Budapest
2012 Egórombolók, Roham galéria, Budapest
2012 A hetes busszal jöttem én, MÉSZ székház,
Budapest
2011 VII. Könyv-Tárgy Bienálé, Pécel, Ráday
kastély
2011 Találkozási pont, Sokszem Vizuális Művészeti
Alapítvány, Budapest
2010 A korlátok a fejedben vannak, Tat Galéria,
Budapest
2009 Art Fair, Műcsarnok, Budapest,
2009 Mosolygó Mona Lisa IV. Jakatics - Szabó
Veronikával és Udvardy Emesével, Volksbank galéria, Budapest
2009 Friss, Best of Diploma, Kogart, Budapest
2008 Best of Diploma, Magyar Képzőművészeti
Egyetem, Budapest
2008 A festészet napja, Parthenon- Fríz terem,
Epreskert, Budapest
Tanulmányaim:
Eredmények:
2015 Mix, PIK Galéria, B. Gömbös Ilonával, Budapest
2014 Saját ösvényen, Király 9. Budapest
curriculum vitae
Curriculum vitae
My name is Kata Könyv, I was born on 11th April 1984 in Pincehelyen, Hungary and I have been raised in Simontornya.
Contact:
E-mail: konyvster@gmail.com
web: konyvkata.blogspot.com
Cell: 00 36 30 3947253
Education:
2015- DLA,
University of Pécs, Faculty of Music and visual Arts
2003-2008 University of Fine Arts, Budapest, Department of Painting and Visual Education. Masters: József Gaál, Zsigmond Károlyi, Eszter Radák, Zoltán Ötvös, Frigyes Kőnig
2003-2008 University of Fine Arts, Budapest, Department of Painting and Visual Education. Masters: József Gaál, Zsigmond Károlyi, Eszter Radák, Zoltán Ötvös, Frigyes Kőnig
2007 Universidad
de Castilla-La Mancha, Spain, Department of Painting, Erasmus Scholarship
Program
1998-2003 Secondary Grammar and Special School of Arts, Pécs
Membership:
2013
Hungarian Artist’s Book Associacion
2009
Hungarian Associacion of Fine Artists
Achievements:
2017 PhD Scholarship of Excellence
2016 PhD Scholarship of Excellence
2015 NKA creative support
2014 NKA creative support
2014 Szabó Dezső Art prize
2012 Barcsay Prize
2010 Scholarship
of Budapest Gallery, (Participation in the work of an art colony, Gyergyószárhegy)
2009 „Nagybányai
életérzés napjainkban” („Nagybánya
Feeling Today”), national tender, 2nd place
2009
„Friss festészeti díj” („Fresh Painting
Prize”) A rendszerváltás 20 éve (Twenty
Years of the Change of Regimes)
2006 „Erasmus”
Scholarship, Spain
2004 „Európa
Asztalai” („Tables of Europe”)
national tender, special place
2003 „VÍZ”
(„WATER”) Tender of Baranya County, 1st
place
2003
Az Országos Középiskolai Tanulmányi Verseny (National
Secondary School Academic Competition) 1st place
Important Individual Exhibitions:
2017 Boldog
karambol- Happy crash, Halköz Gallery, Debrecen
2017 Kívülvalóság-
In addition of reality, Hungarian Workshop Gallery, Budapest
2016 Primavera
rustica, Gebauer Gallery, House
of Civil Communities, Pécs
2015 Agylap
és Puha képek, Madách Theatre, Tolnay Salon, Budapest
2015 Mix, PIK Gallery, with B. Gömbös Ilonával, Budapest
2015 Mix, PIK Gallery, with B. Gömbös Ilonával, Budapest
2014 Transcendo, Erlin Gallery, Budapest
2014 Saját ösvényen- Own path, Király 9 Gallery. Budapest
2014 Saját ösvényen- Own path, Király 9 Gallery. Budapest
2013 Őszi Párlat- Autumn distillated, Bartók chamber theatre,
Dunaújváros
2013 Kimosódás- Wash out, Gallery IX, Budapest
2013 No trend, with Szikszai Károly, Look Gallery, Budapest
2013 Barcsay prize winners, Barcsay Collection, Szentendre
2012 So tell me nothing’s happened, Tat Contemporary
Gallery, Budapest
2012 Deus
ex machina, Symbol Gallery, Budapest
2012 Transillumination,
Enigma Gallery, Veresegyház
2011
Hotel Eden, Tat Contemporary Gallery, Budapest
2010
Through Time, Tamási Gallery, Tamási
2008 Opening
Exhibition, Friss Gallery, Budapest
2008 „100
Kings” Foundation, NetAktív Office-Gallery, Budapest
2006
Plain Art Contemporary Art Festival, Pink Cadillac, Budapest
2006 Experiments,
Kindl – Kupola Gallery, Vályi Péter Specialized
Boarding-School, Tamási
2005
Lukács Confectionery, Budapest
Group
Exhibitions:
2017 Thought
spaces, DLA Intro V., Nádor Gallery, Pécs,
2017 X,Y – new generation
polish-hungarian painting, MODEM, Debrecen
2017 Summer exhibition, Reök
palace, Szeged
2017 Colormill,
MiszlaArt artcamp exhibition, Tamási Gallery, Tamási
2017 „Antoni
Hendrix and his friends” Nádor Gallery, Pécs, memory exhibition
2016 DUNART.COM I-V., Mamü
Gallery, Budapest
2015 Deák 17 Children
and Youth Art Gallery, Budapest, Magyarország
2016 An example
picture, a selection from the Völgyi-Skonda contemporary collection, St.
Joseph's House, Budapest
2016 „60"
In memory of the 1956 Revolution and Freedom Fight, House of Arts, Szekszárd
2016 „DLA
Intro”, re:public Gallery, Pécs,
2016 Color intensity - Shift Change VII"
Large Paintings - Change of Scale VII., m21 Gallery, Pécs
2016 Histories and Brainpages,
with Zsuzsa Nemes, Nádor Art and Flowers Gallery, Pécs
2016 Colormill,
MiszlaArt artcamp exhibition, Tamási Gallery, Tamási
2016 „My cellar”, installation at the Ördögkatlan festival, Villánykövesd
2016
Katakrézis, Doctoral School final exhibition, Nádor Gallery, Pécs
2015 „DLA
Intro”, DLA, re:public Gallery, Pécs
2015 T-modell, Ama house Gallery,
Budapest
2014 Barcsay 25, the Barcsay-prize
25 jubilee exhibition, ArtMill, Szentendre
2014 Labirint, MAOE exhibion, ArtMill,
Szentendre
2014 Sinesthesia, Contemporary
Fine Art ont he occasion of the day of poetry, Highlands Gallery, Budapest
2014 Don’t carry on! Pepper Art
Projects, Budapest
2013 Book/Picture/Other, Vaszary
Picture Gallery, Kaposvár
2012 Reality
and Illusion, The Budapest Circus, Budapest
2012 Ego-destroyers,
Roham Gallery, Budapest
2012 I
took the bus Nr. 7, MÉSZ Headquarters, Budapest
2011
7th Book-Object Biennale, Ráday Castle, Pécel
2011 Meeting
poit, Sokszem Visual-Art Foundation, Budapest
2010
The limits are in your head, Tat Contemporary Art Gallery, Budapest
2009 Art
Fair, Kunsthalle, Budapest
2009 Smiling
Mona Lisa, with Veronika Jakatics-Szabó
and Emese Udvardy, Volksbank Gallery, Budapest
2009
Friss, Best of Diploma, Kogart, Budapest
2008
Best of Diploma, University of Fine Arts, Budapest
2008
The Day of Painting, Parthenon-Fríz Hall, Epreskert, Budapest
2008 Group
Exhibition, Balassi Institute, Budapest
2007 Gone
on Holiday, Community Centre on
Almássy Square, Budapest
2006 Group
Exhibition, Trafó, Gödöllő
2006 Post,
Dante Gallery, Pécs
2006
Family Exhibition, Babits Mihály Community Centre, Szekszárd
2006
Art Expo Fresh, Művészet malom, Szentendre
2005 6th
National Exhibition of Grotesque Fine and Applied Arts and Photography,
Kaposvár
International Exhibition:
2017 Al Passo Con I Tempi / To move
with the time, Gallery of Rome Hungarian Academy, Rome (I)
2017 Art Circle / Art Embassies
project, Medana (SLO)
2013 Art en capital, Grand
Palais, Paris, (FR)
2012 DunArt.com2,
Lélekmérleg (Soul Scales), exhibition
of an international art colony, Somorja, Slovakia
2011 Transcom.hu,
Contemporary Hungarian Gallery, Dunaszerdahely, Slovakia
2011 Symposium of Universities of Fine
Arts, Gyergyószárhegy, Romania
2011 DunArt,
Wavelength exhibition of an international art colony, Somorja, Slovakia
2011 Across
the Bridge, group exhibition in the Hungarian Institute in Prague, Czech
Republic
2010 Regeneration,
Espace Belleville Gallery, CFDT (Confédération française démocratique du
travail) Headquarters, Paris, France
2009 Twenty
Years of the Change of Regimes tender,
Collegium Hungaricum, Berlin, Paris, Vienna, Budapest
Why do painters paint? (by József Gaál)
Why do painters paint?
Painting has been buried and resurrected right on many times. If subjective poets exist, so do subjective painters disregarding the whimsicalities of different theories and spending their everyday lives with pure painting. Kata Könyv is one of these „God given” painters concentrating on expression and visual contents without ever questioning her art’s reason of existence. This certainly does not result in the loss of steady search and scepticism constantly actuating her while asking questions on the basics of our existence, all this on the tongue of painting art. At the time, when everything seems to be substitutable, and originality in art drowns in the breed of simulakrums, first hand sensual experience, the unique, unrepeatable gestures, the impregnation of the materials with emotions, the metamorphosis of paint on fabric gains more and more importance. There are plenty kinds of so-called quasi- or pseudo arts imitating mechanicism and digital pictures which have subjugated themselves to the technologies of virtual realities and theories erupting from them.
Kata Könyv sets up her art from the synthesis of corpulent, almost sculpturesquely shapen dynamic brushstrokes renewing traditions, maintaining the respectabilities. In this manner she follows the heritage of European painting arts from Franz Hals to Lucien Freud, the names outlining the idea of pictorial realism. Taking down reality is cohesion of the artist’s movements, the depicted shape, the treatment of material and the colour-effects. We can call this one kind of materialistic art, hence the contrast between the material of paint and the depicted illusion creates tension by somatic impacts and stimuli of touch.
All this is enhanced by Kata Könyv’s unique symbol creating system which likewise builds tension by its dualism. One pole is the unverbalisable objective metaphor; the other is the overly particular, provocative actualism clearly showing a social criticism. There are barely any artworks in our current fine art that would react directly to social and political problems. Most of the reflections neutralize the problem through manifold filtered, distanced conceptual chilliness or sociologizing scientification rather than assuming the revelation of a clearly stated moral content. Kata Könyv’s honest attitude faces us from the humane, impartial point of view with reality. She unshells an episode from an actuality and turns it into symbols. In her still lives she focuses on the controversies of social existence, its unsolvable problems by the tension and fathomlessness of surreal subject-combinations. All this is exaggerated by the overtones of everyday banalities, because the unreal co-presence of everyday items does not seem to be set up, rather looks like a short glimpse onto a kitchen table in a country house. It is „Roastrealism” and hidden and abstract symbolism at the same time.
These are a few sentences I would characterize Kata Könyv’s evolving pictorial art with. My posing cannot be considered final since the young artist uses in her multidirectional search and her numerous solutions a language of shapes that is more and more complex and due to her efforts for synthesis, increasingly compressed.
This initial lifework is already definable and can be split into cycles due to its power of expression. With a careful look into the future I prompt that the painter-chronicler of the future has already found the foundations for the establishment of timeless symbols by depicting our present times.
József Gaál
Head of Painting Department
Hungarian University of Fine Arts
Painting has been buried and resurrected right on many times. If subjective poets exist, so do subjective painters disregarding the whimsicalities of different theories and spending their everyday lives with pure painting. Kata Könyv is one of these „God given” painters concentrating on expression and visual contents without ever questioning her art’s reason of existence. This certainly does not result in the loss of steady search and scepticism constantly actuating her while asking questions on the basics of our existence, all this on the tongue of painting art. At the time, when everything seems to be substitutable, and originality in art drowns in the breed of simulakrums, first hand sensual experience, the unique, unrepeatable gestures, the impregnation of the materials with emotions, the metamorphosis of paint on fabric gains more and more importance. There are plenty kinds of so-called quasi- or pseudo arts imitating mechanicism and digital pictures which have subjugated themselves to the technologies of virtual realities and theories erupting from them.
Kata Könyv sets up her art from the synthesis of corpulent, almost sculpturesquely shapen dynamic brushstrokes renewing traditions, maintaining the respectabilities. In this manner she follows the heritage of European painting arts from Franz Hals to Lucien Freud, the names outlining the idea of pictorial realism. Taking down reality is cohesion of the artist’s movements, the depicted shape, the treatment of material and the colour-effects. We can call this one kind of materialistic art, hence the contrast between the material of paint and the depicted illusion creates tension by somatic impacts and stimuli of touch.
All this is enhanced by Kata Könyv’s unique symbol creating system which likewise builds tension by its dualism. One pole is the unverbalisable objective metaphor; the other is the overly particular, provocative actualism clearly showing a social criticism. There are barely any artworks in our current fine art that would react directly to social and political problems. Most of the reflections neutralize the problem through manifold filtered, distanced conceptual chilliness or sociologizing scientification rather than assuming the revelation of a clearly stated moral content. Kata Könyv’s honest attitude faces us from the humane, impartial point of view with reality. She unshells an episode from an actuality and turns it into symbols. In her still lives she focuses on the controversies of social existence, its unsolvable problems by the tension and fathomlessness of surreal subject-combinations. All this is exaggerated by the overtones of everyday banalities, because the unreal co-presence of everyday items does not seem to be set up, rather looks like a short glimpse onto a kitchen table in a country house. It is „Roastrealism” and hidden and abstract symbolism at the same time.
These are a few sentences I would characterize Kata Könyv’s evolving pictorial art with. My posing cannot be considered final since the young artist uses in her multidirectional search and her numerous solutions a language of shapes that is more and more complex and due to her efforts for synthesis, increasingly compressed.
This initial lifework is already definable and can be split into cycles due to its power of expression. With a careful look into the future I prompt that the painter-chronicler of the future has already found the foundations for the establishment of timeless symbols by depicting our present times.
József Gaál
Head of Painting Department
Hungarian University of Fine Arts
Miért fest a festő? (Gaál József írása)
Miért fest a festő?
A festészetet már nagyon sokszor eltemették, majd ugyanúgy feltámasztották. Ha van alanyi költő, akkor van alanyi festő, aki a teóriák szeszélyeire nem figyel, hanem mindennapi életét festészettel tölti. Könyv Kata ilyen „Isten által teremtett” festő, aki a kifejezésre, a képi tartalmakra koncentrál, s eszébe sem jutna megkérdőjelezni munkájának létjogosultságát. Persze ez nem jelenti azt, hogy nem a keresés, a kételkedés lendítené előbbre, s nem tenne fel kérdéseket létünk alapjaira, de mindezt a festészet nyelvén teszi. Most, mikor minden pótolhatónak tűnik, s az eredetiség a művészetben már a szimulakrumok tenyészetébe fullad, annál fontosabbá válik a közvetlen érzéki tapasztalat, az egyedi és megismételhetetlen gesztus, az anyag érzelemmel telítése, a vászonra felkent festék metamorfózisa. Rengeteg az úgynevezett kvázi- vagy pszeudofestészet, amely a mechanikusságot, a digitalizált képet imitálja, behódolva a virtuális valóságok technológiájának, s az abból kinövő teóriáknak.
Könyv Kata festészete a hagyományokat megújítva, a tradíciót folytatva a testes, szinte plasztikusan mintázott dinamikus ecsetvonások kapcsolódásaiból építi fel festményeit. Így az európai festészet örökségét folytatja Frans Hals-tól Lucien Freud-ig, e két névvel jelölve azt az irányultságot, amely a festészeti realizmus ideáját körvonalazza. Amikor a valóság leképzése egyben a festő mozdulata, az ábrázolt figura, az anyag bánásmódja, a színek kohéziója összeforr. Azt is mondhatnánk, hogy ez egyfajta materialista festészet, mert a szomatikus hatások, és a tapintási ingerek által a festék anyaga és az ábrázolt illúzió kontrasztja biztosítja a feszültséget.
Mindezt még fokozza Könyv Kata sajátos szimbólumképző módszere, amelynek kettőssége adja hasonlóképp a feszültséget. Az egyik pólus a verbalizálhatatlan tárgyi metafora, a másik a túlságosan konkrét, provokatív aktualitás, melyben tisztán kiolvasható a társadalomkritika. Jelenlegi képzőművészetünkben szinte alig létezik olyan mű, amely közvetlenül reagálna a társadalmi és politikai problémákra. A legtöbb reflexió is többszörös szűrőn át inkább a távolságtartó konceptuális hűvösséggel, vagy szociológizáló tudományoskodással inkább közömbösíti a problémát, nem vállalja a tisztán fogalmazott morális tartalmú megnyilatkozást. Könyv Kata őszinte állásfoglalása a humánus, pártatlan ember szemszögéből szembesít a valósággal, az aktualitásból kihámozza azt az epizódot, amelyet átdolgozva jelképpé formál. Csendéleteiben a szürreális tárgykombinációk feszültsége és megfejthetetlensége által a társadalmi lét ellentmondásaira, megoldatlan problémáira fókuszál. Mindez fokozódik a hétköznapi banalitás felhangjával, mert a mindennapi tárgyak irreális együttléte nem tűnik megrendezettnek, olyan, akár egy vidéki konyhaasztalra vetett pillantás. „Sültrealizmus” és rejtett, elvont szimbolika egyszerre.
Ezzel a pár mondattal jellemezném Könyv Kata kibontakozó festészetét. Felvetéseim azért nem lehetnek véglegesek, mert az ifjú festő egyszerre több irányba keresve, és sok megoldást találva egyre összetettebb, de a szintézisre törekvés által egyre tömörebb formanyelvet használ. Ez a kezdeti életmű is már körülírható, és a kifejezés ereje által már rövid ciklusokra bontható. Óvatosan a jövőbe tekintve súgom, hogy korunk festőkrónikása már megtalálta az alapot ahhoz, hogy a jelent bemutatva időtlen jelképeket hozzon létre.
Gaál József
A festészetet már nagyon sokszor eltemették, majd ugyanúgy feltámasztották. Ha van alanyi költő, akkor van alanyi festő, aki a teóriák szeszélyeire nem figyel, hanem mindennapi életét festészettel tölti. Könyv Kata ilyen „Isten által teremtett” festő, aki a kifejezésre, a képi tartalmakra koncentrál, s eszébe sem jutna megkérdőjelezni munkájának létjogosultságát. Persze ez nem jelenti azt, hogy nem a keresés, a kételkedés lendítené előbbre, s nem tenne fel kérdéseket létünk alapjaira, de mindezt a festészet nyelvén teszi. Most, mikor minden pótolhatónak tűnik, s az eredetiség a művészetben már a szimulakrumok tenyészetébe fullad, annál fontosabbá válik a közvetlen érzéki tapasztalat, az egyedi és megismételhetetlen gesztus, az anyag érzelemmel telítése, a vászonra felkent festék metamorfózisa. Rengeteg az úgynevezett kvázi- vagy pszeudofestészet, amely a mechanikusságot, a digitalizált képet imitálja, behódolva a virtuális valóságok technológiájának, s az abból kinövő teóriáknak.
Könyv Kata festészete a hagyományokat megújítva, a tradíciót folytatva a testes, szinte plasztikusan mintázott dinamikus ecsetvonások kapcsolódásaiból építi fel festményeit. Így az európai festészet örökségét folytatja Frans Hals-tól Lucien Freud-ig, e két névvel jelölve azt az irányultságot, amely a festészeti realizmus ideáját körvonalazza. Amikor a valóság leképzése egyben a festő mozdulata, az ábrázolt figura, az anyag bánásmódja, a színek kohéziója összeforr. Azt is mondhatnánk, hogy ez egyfajta materialista festészet, mert a szomatikus hatások, és a tapintási ingerek által a festék anyaga és az ábrázolt illúzió kontrasztja biztosítja a feszültséget.
Mindezt még fokozza Könyv Kata sajátos szimbólumképző módszere, amelynek kettőssége adja hasonlóképp a feszültséget. Az egyik pólus a verbalizálhatatlan tárgyi metafora, a másik a túlságosan konkrét, provokatív aktualitás, melyben tisztán kiolvasható a társadalomkritika. Jelenlegi képzőművészetünkben szinte alig létezik olyan mű, amely közvetlenül reagálna a társadalmi és politikai problémákra. A legtöbb reflexió is többszörös szűrőn át inkább a távolságtartó konceptuális hűvösséggel, vagy szociológizáló tudományoskodással inkább közömbösíti a problémát, nem vállalja a tisztán fogalmazott morális tartalmú megnyilatkozást. Könyv Kata őszinte állásfoglalása a humánus, pártatlan ember szemszögéből szembesít a valósággal, az aktualitásból kihámozza azt az epizódot, amelyet átdolgozva jelképpé formál. Csendéleteiben a szürreális tárgykombinációk feszültsége és megfejthetetlensége által a társadalmi lét ellentmondásaira, megoldatlan problémáira fókuszál. Mindez fokozódik a hétköznapi banalitás felhangjával, mert a mindennapi tárgyak irreális együttléte nem tűnik megrendezettnek, olyan, akár egy vidéki konyhaasztalra vetett pillantás. „Sültrealizmus” és rejtett, elvont szimbolika egyszerre.
Ezzel a pár mondattal jellemezném Könyv Kata kibontakozó festészetét. Felvetéseim azért nem lehetnek véglegesek, mert az ifjú festő egyszerre több irányba keresve, és sok megoldást találva egyre összetettebb, de a szintézisre törekvés által egyre tömörebb formanyelvet használ. Ez a kezdeti életmű is már körülírható, és a kifejezés ereje által már rövid ciklusokra bontható. Óvatosan a jövőbe tekintve súgom, hogy korunk festőkrónikása már megtalálta az alapot ahhoz, hogy a jelent bemutatva időtlen jelképeket hozzon létre.
Gaál József
Feliratkozás:
Bejegyzések (Atom)
Kiállítás és tárlatvezetés: 40 fok , Siófok, Kálmán Imre Emlékház emeleti kiállítóterme, megtekinthető egész nyáron: Hétfő: zárva Kedd-pén...

-
Szinopszis az Üvegtest vagy Corpus vitreum című, az óbudai Esernyős galériában 2020. március 11-én nyíló kiállításhoz. Az Esernyős ...
-
Lélekajtó, 70x50 cm, papír, vegyestechnika Miszlai meleg. 70x50cm, farost, olaj Lélekajtó, A/4, vegyestechnika Lélekajtó ...